有了錢和明星的推動，微電影被最大化地廣而告之，成為了街知巷聞的一個新概念，并且在逐漸形成一個產業。在這過程中，我們看到了一些優質的微電影，比如《老男孩》、《66號公路》、《指甲刀人魔》等作品，同樣也看到了《超級本來了》、《不會說話的女孩》等讓人并不感到特別滿意的作品。業內普遍這樣定義微電影：比普通意義上的短片制作精良，水準更高，微電影就是“微型電影”。既然是電影，那它必定存在優劣。

目前微電影最大的爭議在于“廣告化”。2010年秋天的一部《老男孩》讓廣告主們看到了一個嶄新的推廣平臺。《老男孩》是優酷和汽車廠牌合作的《11度青春》系列微電影中的其中一部。憑借影片優良的制作和感人的情懷，點擊量超過4000萬，這也意味著影片中時不時出現的汽車Logo也被這個數字的人群看到了。業內人士算了一筆賬，普通廣告從前期策劃到制作，找明星代言人，后期找電視臺、網站等媒介進行推廣，在廣告價位越來越高的今天，花費巨大。而微電影的投入卻只要幾十萬，就有良好的視頻平臺進行推廣播放。更為重要的是，截至2011年12月底，中國網民數量突破5億，達到5 .13億。這個完全不弱于電視觀眾的基礎數字，而且又是有消費能力的人群，是每個廣告主都想要爭取的。

但廣告怎么植入，植入多少?之前提到的吳潔茵表示，這是一個協商博弈的過程，作者本身想要表達自己的思想，而廣告商又是出資人，想要盡可能大地進行產品或者品牌推廣，如何找到結合點才是關鍵。但對于外界所謂的廣告化束縛了創作一說，吳潔茵表示，“有點言重了”。

關鍵詞3：監督微電影要怎么管?

“我建議國家以及相關機構不宜過早介入到微電影中。微電影是大眾公共不受拘束的平臺，某種程度可以創造自由下的出眾者。”

“每個人都能成為播客，把自己想表達的東西系統化，這應該是微電影最大的魅力。”北京師范大學藝術與傳媒學院院長周星教授在說道。周教授表示，由于微電影的蓬勃發展，學術界也開始對這一現象進行研究，普遍的態度是——樂觀其成。

在他看來，商業和民間創作，是微電影缺一不可的兩個有機組成，“商業化的運作是微電影能夠有今天如此大關注度的重要原因，這種操作能夠把微電影做起來。而草根的播客文化則把每個人都成為了信息源，能夠讓微電影更為普通民眾所用。”

雖然微電影目前的發展迅速，良莠不齊，但周教授不建議用過多條條框框束縛微電影。“除去不能太暴力、不能太色情這些基本的道德約束，我建議國家以及相關機構不宜過早介入到微電影中。”周教授表示，自由競爭能夠使微電影得到充分的發展，這是顯而易見的。